アニーホール、神経症、コメディ

初演したのは1977年でした。 アニーホール. それは、私たちがテクノロジーなしで暮らしていた年であり、今日では遠くから観察しています。時間の経過にもかかわらず、Woody Allenの名作は古くなっているわけではなく、私たちの時代に完全に適応しており、彼の機知に富んだ対話や独白を見ながら今日も笑っています.

そしてそれは アニーホール 視聴者に直接訴える. アレンはカメラを見て私たちの生活に侵入し、私たちは参加者になります。私たちと一緒に遊び、時間の前後に私たちにディプレッションを提示し、文字の考えを表現するための字幕を...そしてアニメ化されたフラグメントのパロディングさえも含みます 白雪姫と7人の小人.

映画のような喜びであることに加えて、本当に面白くて革新的な審美的なこと, アニーホール それはコメディに現代人の問題を非常によく描く非常に現実的な心理的要素をもたらします. それは大きく変わったが、今日もなお存在している時代の恐怖と神経症.

映画史上最高の脚本の1つとして、また最高のロマンチックコメディとして認められている、いくつかのオスカー賞を受賞。, アニーホール それは不可欠です。 es「ロマンチックコメディー」は現代生活. 完全に独創的、自発的、そして反射的であることは、私たちの感覚を喜ばせるものですが、哲学や心理学などの分野から分析され研究されることもあります。.

アニーホールは誰ですか?

おそらく、それが誰であるかを自問する前に、それがどうなったのかを自問するべきです。当初、Alvy SingerとAnnie Hallの間のラブストーリーは別の脚本の一部でしたが、その後、それは映画と呼ばれるようになりました。 アンヘドニア. 無快感症は喜びを感じることができないことに他ならない、永久的な不満感をもたらす. そしてそれは、正確には、我々がAlvy Singerの性格の中で見るものである。.

この独創的なアイデアは、あまり一貫性がないように思われ、私たちが今日知っているコメディよりもアレン自身の内部の独白者に似ていました。その後、それは形を取り、結果は並外れたものです. アニーホール キャラクターのコメディーであり、現実を見て心理学者への訪問を正規化するコメディーです.

「人生は孤独、惨めさ、苦しみ、悲しみに満ち溢れています。.

-アニーホール-

そして今、アニーホールは誰ですか？まあ アニーホールはダイアンキートン自身に他ならない. それは、アレンが架空の人物を想像することも、彼の特異な人物を描くことに関して非常に遠くを見たこともなかったということです。.

Keatonの生年月日はHallであり、彼の家族の中ではAnnieと呼ばれています。名前以外にも、キャラクターとパフォーマーの間には他の類似点があります。 ナイトクラブ そして 彼らがアレンとキートンを維持した感傷的な関係とその後の破裂の反射のようにテープを見ることを試みられました それが今度は現代の関係を振り返って.

アニーホール 映画分野だけでなく、ファッションの世界でもトレンドを生み出しました. キートンは男性服、広い服、ベスト、ネクタイなどを着ていました。映画の世界で女性の典型的なワードローブとは対照的な何か。この服はトレンドを生み出し、カビを壊し、ファッションの新たなマイルストーンを確立し、キャラクターに素晴らしい個性を与えました。結果は？アイデンティティと固有名詞のコメディ.

心理学と笑い

心理学と笑いは手をつないで行くことができますか？歴史を通して多くの笑いの話がありましたが、真実は、最初はコミックが低い連想をしていましたが、深刻なのは高い文化に関連しているということです.

もう古くなっていますが、 笑いは、Democritus、Aristophanes、Hippocratesなどのさまざまな作者によって扱われてきました。. CiceroやQuintilianなどの作者は笑いの修辞を扱っていますが、彼らは世間の注目を集めるために使われる冗談や笑いのジャンルについて話す修辞のマニュアルがあります.

笑いは不器用さによって引き起こされたので、 "低"、したがって、それは多くの場合、ばかやクレイジーの数字に関連付けられて表示されることは驚くべきことではありません. 最初は、この2つの間に大きな違いはありませんでした。 キホーテ, 2つの明確に区別された人物が登場する作品：バカ、サンチョ。そしてクレイジーな人、ドンキホーテ.

ヒューマニズム中, ローラン・ジュベールの人物像 笑いの条約, 心理学へのこの質問について. この瞬間から、私たちは質問に関して次のように理論​​化した何人かの作家を見つけます：フロイト、バーグソンまたはコストラー.

Bergsonは一連の記事を1つの作品にまとめました。 笑い, その中で、彼は笑いが2つの飛行機の間の衝突の間に引き起こされると結論を下します. Koestlerは、彼の役割のために、さらに一歩進んで、笑いが「バイアソシエーション」、すなわち二重の連想によって生み出されると言います.

このように、私たちは心理学的観点から笑いを掘り下げる研究をいくつか持っています。. の場合 アニーホール, 私たちが持っているのは、笑いやすいものへの現代の心理的問題の関連付けです。. 日常の状況は極限までとらえられ、無限の物語資源が使われ、そのプロットは、哲学者マーシャル・マクルーハンやアビーシンガーの特徴を持つアナグノリスのような現時点で一般に知られているキャラクターを紹介するために壊される.

Alvy Singerは、心理的な問題が多く、専門家のところへ行き、すべての質問をし、分析しすぎるコメディアンです。. 分析は、認識を生み出す要素を持つキャラクターを提供することです、Alvy Singerの場合、私たちはAllen自身、さらには自分自身に対して精神分析されているという感覚を持ちます.

自分自身、私たちの恐怖症、私たちが何も欠けていない世界の問題を笑うために、でもそれでも、私たちは全く不幸です. アレンは特別な映画とユーモラスな運動を行い、心理学と笑いが融合する映画史上最高の脚本の1つを私たちに与えてくれます。.

「私が学生だったとき、私は形而上学的テストを模倣するために学校から追い出されました。私は同級生の魂を覗いた」.

-アニーホール-

幸せとは?

Alvy Singerは彼女の人生の中で幸せを探していましたが、この感情を返すものは何もありません. アニーホールへの彼の愛さえも、それは不完全さを探す以外に何もしないでしょう。 Alvy Singerは、Annieを完璧な女性にするための試みをしている、彼女の時代のピグマリオンです。.

同時に、私たちは幸福と所有を結びつけます。どちらも夫婦、社会的地位または物資の関係を持っています。で アニーホール, これらの関係は、時にはそれほど完璧ではなく、不合理であり、狂気につながる可能性があることがわかります。.

幸福とは何か、そしてそれをどのように達成するかを理解するための彼のたゆまぬ苦闘の中で、Alvyはその幸福への鍵は何か、どうやらカップルに尋ねます。このカップルは2人の人々で構成されています。実際にはまったく幸せですが、彼らは何も質問していません。彼らは考えておらず、まったく空っぽで表面的です。だから, アレンは私達に幸福への彼の鍵の一つを与えます：あまり考えないで無知で生きる.

私たちのように必死の世界では、思考のための場所はありません。. Alvyは、私たちの同時代性を私たち自身にパロディ化させる全く悲観的なビジョンを持つ、ニューロティックな都会人です。. アニーホール 私たちを分析に誘うだけでなく、笑い、世界をそれほど深刻ではない方法で連れて行くために、そうでなければ、私たちは次のAlvy Singerになるかもしれません.

「関係はサメのようだ。それは絶えず進歩しているか、死にかけている必要があります。そして、私たちがここに持っているのは死んだサメだ」.

-アニーホール-

Woody Allenの素晴らしいフレーズ映画製作者Woody Allenは私たちに歴史のために残す多くのフレーズを残しました。皮肉とユーモアのトーンで、彼の言葉は反省しながら笑わせている。もっと読む」