文化 - Сторінка 100
読者のトラウマ、秘密、そして情熱
読者 スティーブンDaldry監督の2008年の映画です。. 私たちはBernhard Schlinkによる同名作品の適応について話しています。 Ralph FiennesとDavid Krossと共に、素晴らしいKate Winsletを主演させて、彼女は私たちの最近の歴史のいくつかのテーマについての考察を提案します。 ホロコーストが数え切れないほどの映画や小説に影響を与えたのは事実であり、そして今日に至るまで、それはまだ多くのことを話すのに役立ちますが、 読者 それはホロコースト自体に私達を連れて行かないが、何年も後、主人公の何人かが判断され、非難されたとき。さらに、この映画が演じる物語は、ドラマと第二次世界大戦をはるかに超えて、2人の人物、彼らが住んでいた物語、特にそのうちの1人の過去に焦点を当てています。. その映画は、その主人公によって復活した記憶として、過去の歴史を私たちに提示します, マイケル・バーグ、若い頃、奇妙な女性、ハンナと出会った彼と独特の感傷的な関係を築いた. 読者 この女性と若い頃の出会いを思い出した大人のマイケルから始まります。 関係が始まったとき、彼は彼の名前さえ知らなかった女性。ゆっくりと神秘的なソンブリア、ハンナ自身のように、映画は最初のものとは非常に異なる物語に私たちを導くだろう基本的なプロットを与えるでしょう. 私たちが話しているプロットのねじれのために、私はいくつかを作ることを余儀なくされています ネタバレ 記事全体を通して、あなたが映画を見たことがないならば、読むことを続けることはお勧めできません。. 読者 それは線形プロットを示していません、しかしそれは過去へのジャンプのスイングでありそして現在に向きを変えます： マイケルは彼の過去を受け入れないように思われるが、彼がその日にしたように、彼はそれから逃げることができない. このように、映像は反射を刺激します。 私たちはみな過去を持ち、私たちは誰もが知っている非常に少数の歴史の背後にあります。私たちの人生は秘密、経験、感覚、そしてそれに自分の痕跡を残した人々の海です......
競争力の良い面
競争力があるという事実は、今日の社会において不愉快または否定的な意味合いを持つ可能性があります。ある意味で, 競争力は、欲、嫉妬、自己愛と同義となっています. しかし、競争の感覚は、常に他人を上回ること、他人に勝つこと、勝つこと、誰の体重に関係なく前進することを意味するわけではありません。実は, 競争感情は完全に自然で避けられない. それにもかかわらず, 私たちのほとんどは私たちの競争力に不快を感じます そして私たちの競争的な思考では、ま. しかし 清潔で直接的な方法で私たち自身の競争力を感じることができるようにする. それは、とりわけ、私たちの競争的感情は私たちが欲しいものを示しているからです。私たちが欲しいのは自分自身を知るための鍵であるという認識です。. 競争感情は差別しない 私たちが見つけることができる1つの問題はそれです 見知らぬ人や遠くの人と競争の考えが現れることがあります そして私たちの親しい友人や家族とも。彼らが私たちとほとんど関係のない見知らぬ人や人々の前に現れたとき、彼らを同化させる方が簡単です。. しかし、, 彼らが私たちの愛する人々に関連して起こるとき、私たちはこれらの考えを受け入れられないと考える傾向があります. さらに、私たちは自分自身や他の人々に害を及ぼす可能性がある方法で、状況を拒絶または偽装する傾向があります. これらの感情を抑えると、まるで腐敗させているかのようになります。 その影響は何らかの形で私たちに悪影響を及ぼす. 競争力のある気持ちで快適に感じる...
情熱のダークサイド
Ana Carrasco Condeは「災害と悪から常に自己管理されてきた理性の暗い面の主役」を純粋な理由で認識し、純粋な幻想であるスペインの哲学者です。悪は人生そのものと同じくらい古く、私たちの一部です。情熱の暗い面へようこそ. 振り返ってみると、世界はそのようなものなので、悪は人間の忠実な仲間でした. 聖書の起源でさえも、天国の楽園を確立しています。そこでは、ヘビや禁じられたリンゴの形で悪魔に誘惑されるのを防ぐ必要があるだけです。アダムとエバが道徳的なニュアンスに満ちたより暗い現実の世界ですべての人類を紹介することに屈服した状況. 私たちは旧約聖書をある道徳を持った状況を示す寓意的な本と見なしていますが、それが明確な解釈であることは間違いありません。 情熱の暗い面への悪と誘惑は人類の定数です. そしてAna Carrasco Condeはそれに不慣れではありません. アナカラスココンデは誰ですか? Ana Carrasco Condeは、ドイツの理想主義を専門とするスペインの哲学者です。. さらに、彼の情熱の中には、歴史、ロマン主義、さらには歴史学の哲学もあります。今日彼はマドリードのComplutense大学で彼の仕事を開発しています. Carrasco Condeは、18世紀から19世紀のギリシャの古典とドイツの哲学者を調査しました。. 彼の大規模な研究から、悪、恐怖、情熱の暗い面についての明快な研究が生まれました。 それはすべての人間に固有のようです. カラスココンデは...
強さのダークサイド（心理的）
スターウォーズの伝説は生きた歴史になりました。多かれ少なかれ受け入れられて、各映画のリリースは素晴らしい出来事でした。そして、この小さな宇宙は、確かに、強さを見いだし、そして時間とともにジェダイになりたい何百万というファンの支持を得ているということです。しかし, 人生そのもののように、すべての人が光を受け入れて暗黒側に行くわけではないという人もいます. 私たちの現実には, ダークサイドへの移行は、ラジカル化と同等のものとして理解できます。 そして、過激化は集団的プロセスであるため、社会心理学は力の暗い面の受け入れについて多くのことを言っています。私たちが佐賀で見つけることができる特別なケースはアナキン・スカイウォーカーのそれです。世間の意見に反して、暗い面に行く人々は、実はそうではないが、勉強もリソースも少なく、精神的な問題に苦しむ人々も少なくありません。ダークサイドに行くことは、以下で説明される要因の組み合わせを意味します. 重要である必要性 行動を実行するには、目的への動機があることが必要です。主なことは必要性が生じるということです、そして我々はこの必要性を満たすことができる目的を提案します。そうすれば、行動につながる動機が現れます。暗黒の力の場合、目的は重要です. 誰かが重要であること、違いを生み出すこと、「誰か」であることの動機. この重要な検索の動機は、3つの異なる方法で起こすことができます。. そのうちの一つは重要性の喪失による. アナキン・スカイウォーカーが奴隷であったとき、ジェダイが彼を拒絶したとき、または母親の殺害について聞いたときに感じたもののような屈辱は、それが起こる瞬間なので重要性の探求を目覚めさせることになると重要な要素です。それが失われたという意識. 「ダークサイドへの道を喪失する恐れがある」. -マスターヨーダ- 重要性の探求を目覚めさせるためのもう一つの方法は、重要性に対する脅威があるという認識です。. 佐賀の最後の映画に示されているように、Kylo RenはLuke Skywalkerが脅威であることを理解しています。 Kylo Renの見地から、Lukeは彼がJediになるのを防ぎ、重要性を増したかったのです。. 最後のものは重要性を得る機会の前にあります....
不従順が絶対条件であるときの、妖精の迷路
子鹿の迷宮 （2006）は、多くの人にとって、映画製作者Guillermo Del Toroの代表作です。, 彼の映画、ファンタジーへの情熱を最もよく表している映画。映画の成功は間違いなく、3つのオスカーを含む数々の賞を受賞しました：最高の写真、最高の芸術的方向性、そして最高のメイク. プロットはスペインの歴史の中で最も悲しい瞬間の1つに私たちを置きます：1944年、戦後の時代. 飢餓と悲惨さが当時の社会に大混乱をもたらした瞬間。想像すること、夢を見ること、またはおとぎ話を信じることが難しい時。国際的な孤立、ユニークなイデオロギー（ファシズム）への服従、そしてスペイン国民の大部分が日々想定される悲惨さ. 子鹿の迷宮 ついに2つのストーリーが1つの中に表示されます. ストーリーの同時性は最初から与えられます。 オフ 地下の王国で昔暮らしていた王女について私たちに話します、我々は戦後のスペインで私たちを置くいくつかのタイトルを読みました。同様に、私たちはバックグラウンドで最も純粋な空想と、同時に苦しんでいる女の子の激しい呼吸に私たちを刺激するメロディーを聞きます。. その少女はOfelia、2つの物語の間のリンクです。最も過酷な現実から、政権への服従とマキの抵抗, 子鹿の迷宮 それは私達を女の子の最も無邪気な幻想、多くの人々が戦後に失った想像力と無邪気さに導きます。 Del Toroは、人間の世界のように危険から解放されることのない地下の世界の美しさに魅了されました。. ファンタジーと現実、おとぎ話と悲惨さ、しかし何よりも、不従順、それが 子鹿の迷宮. なぜOfelia? Ofeliaの名前は、私たちにすぐにシェイクスピアを思い出させます。...
私は不倫と秘密について映画をします
去年の12月、Netflixは私たちを別の楽しい映画で楽しませてくれました. 隠すものは何もない, スペイン語に翻訳 ゲーム, 見て、そしてもちろんこれらのページから分析する価値がある不倫とカップルの秘密についてのフランスのコメディです. 外見や感情的関係の社会的イメージを超えて行きたいプロット, 時間の経過とともにそれらがどうなるのか、そしてそれらを支える要素は何なのかを振り返るように私たちを誘うことに加えて. 映画の陰謀は夕食のために会う4人のカップルの間のゲームを提起します。彼らが夕食を食べている間、ゲームはテーブルの中央にそれぞれのモビールを入れることから成ります. 誰もがそれらを聞くことができるように夕食の間に受け取られるすべての電話、メッセージと電子メールに公然と出席することに同意します またはそれらを読む. 彼らは秘密でした。それを形作るキャラクターにとってひどく劇的なものになってしまうコメディー. 議論 学校で出会ったカップル数人が、定期的に夕食を共にしています。見かけのバランスを崩す最初の注意は、 そのうちの一つは付随的に見えない：あなたがまだあなたの友人に見せていない新しい関係。夕食を始める前に、いくつかの詳細を見ることができます すべてのカップルがベストを尽くしているわけではありません. あなたはまた夕食に調和を追加するために全体的に努力を感謝することができます. 会話の最中に、女性の一人がゲームをポーズし、夫に挑戦します。誰もが隠れるものがなければ、誰もが一緒に夕食を食べている間に自分の携帯電話をテーブルの上に置いてはいけません。. 他の人がゲームをプレイしようとしていることに多くの消極的にもかかわらず、結局のところ彼ら全員が道を譲る 共有できない秘密を持っている他の人、特に彼らのパートナーが考えるのを防ぐため. 危険なゲーム 一人一人の嫉妬と不安は、通常、カップルを過度に制御することにつながります。一方、 夫婦への信頼は、それが保持されている最も重要な柱の一つです。....
ノートルダム大聖堂、ディズニーの最も暗い物語
ノートルダム大通り （1996）、子供の映画であるにもかかわらず、暗くて消化が難しいプロットを持っています. のような幸せな暗闇を意味するのではありません クリスマス前の悪夢, また存在する恐ろしい闇にもタロンと魔法の大釜, ディズニーの偉大な見知らぬ人の一人。いいえ、の闇 ノートルダム大通り これはすべてこれとは関係がありません、それは別の闇、本物と生です。おそらく、この理由のために、90年代の多くの子供たちはそれを認めませんでした. ノートルダム大通り それは良い宣伝があったので、それは未知の映画ではありません、良いレビューと良いコレクションを得ました。しかし、真実はそれが解放されたときです 私たちの多くはそれを理解するには若すぎて、多分これが私たちがディズニーのトップ10の中にこの映画を見つけられない理由です. このため、子供たちの間で大きな認識を享受していないし、多くの場合忘却のトランクに追いやられています。一方で、曖昧なプロットと分析に値する背景を隠すディズニー映画はたくさんありますが, ノートルダム大通り それはディズニーの固定観念からはかけ離れたものであり、社会と権力を批判する歴史、特に教会の歴史を私たちに提示しています。. 映画はに基づいています パリの私達の女性, 1831年に出版されたヴィクトル・ヒューゴの小説。この事実はまたフランスの作家の信者の間で拒絶反応を引き起こしました, 彼らはさらに原作に哀れで忠実な作品を見つけることを望んだ。しかし、予想通り、ディズニーは私たちに甘いものがほとんどない作品を甘くしたので子供たちは映画を恐れることはありません。しかし、この努力をしても、この映画は多くの子供たちにとって十分に暗く、私たちは彼らの日には感謝しませんでした. このような他のより原油と大人の観客を対象としているのでディズニーは、ヒューゴの小説の唯一の適応ではありません、 エスメラルダ、ジプシーの少女 （1936年）または ノートルダム大通り （1956）遠くから見て、そして大人の視点から見て、私たちはシナリオが魅力的で隠されているメッセージである偉大なアニメ映画に直面していることを理解しています。 ノートルダム大通り, 間違いなく、それは私たちを驚かせ、私たちを魅了します. の教会の ノートルダム大通り VíctorHugoのオリジナル作品との主な違いは、Frollo裁判官の性格にあります。. 元のバージョンでは、Frolloはノートルダム大聖堂の大主教です,...
ジョーカー、完璧な悪役
ジョーカーは、一般に最も認知され愛されている悪役の1人です。. 彼の人気は彼がもはや認識されるためにバットマンを必要としないほどである。現在、ホアキンフェニックスを主人公として、彼の姿を中心に展開する新しい映画が進行中です。. この悪役に命を与えた俳優は何人かいますが、特にその解釈によって彼は死後のオスカーを手に入れ、その人物と俳優の両方を映画のアイコンに変えたことを強調しています。 Jack Nicholsonのような高品質の公演. 映画は、ジョーカーが神話化されているという、永遠の悪役のそれと関連しているというイメージに大きく貢献しています。. 「人々は、彼らが死にそうになるとき、彼らがそうであるように自分自身を見せる。だから、ある意味で、私はあなたよりもあなたの友達に会ったのです。」. -ジョーカー- ジョーカーの進化 40年代まで、バットマンはシリーズに属しました 探偵コミックス そして、この瞬間から、キャラクターは独立し、同じ名前の漫画の主人公になります。他の優れたスーパーヒーローと同様に、彼はライバルを必要としていました。このようにしてJokerの姿が始まりました。. この最初のジョーカーは、同じ名前のポーカーデッキのワイルドカードの図に似ていましたが、その侵入はそれほど複雑ではなく、悪用されて使用されていました。. 時間の経過とともに、その人気は高まりつつあり、 彼はの漫画に欠かせない人物だった バットマン, 両方の文字が同じコインの両面であるかのように：善と悪、不可分、不溶. この考えは、高く評価されているイギリスの作家アラン・ムーアが伝えようとしたものです。 殺人の冗談, 主人公と悪役はそれほど変わらないという考え,...
